Morti ammazzati e stragi. Soldi sporchi, riciclaggio e droga. Usura e pizzo. Delitti ambientali e una lunga lista di compiacenze politiche. Le mafie che si possono leggere lungo alcune microscopiche azioni quotidiane: prevaricazioni e diritti negati, paure e silenzi. Sono i temi al centro dell spettacolo ‘A chi baciamo le mani?’ che la compagnia Fuo.ri.Terr.A porterà al Teatro Agorà dall’8 al 13 maggio. Fuo.ri.Terr.A racconterà il «sottobosco dell’illegalità, fino all’atto ultimo delle mafie in cui si farà riferimento a fatti e personaggi reali, dalle cosche mafiose ai politici corrotti – spiegano -. La compagnia Fuo.ri.Terr.A tiene insieme due forme espressive: teatro civile e teatrodanza. Così accanto alle parole dominano la scena le coreografie: l’uso delle corde descriverà le situazioni in cui l’uomo viene ‘manipolatò, fino all’assuefazione della coscienza. Le musiche sono di Ezio Bosso, Ennio Morricone, Bjorn Iynne, Hans Zimmer e Alexandre Desplat». Hanno concesso il patrocinio allo spettacolo, e porteranno sul palco la loro esperienza, le associazioni antimafia Libera, daSud, Sos Impresa, Addio Pizzo, I Giganti e altri protagonisti della lotta alle mafie. «Non abbiamo voluto raccontare una storia di mafie, abbiamo cercato di rappresentare l’atteggiamento mafioso – continua la Fuo.ri.Terr.A -, convinti che è il consenso dei tanti e la compiacenza di troppi a tenere in vita le mafie».(ANSA).

La compagnia Fuo.ri.Terr.A tiene insieme due forme espressive: teatro civile e teatrodanza. Cosi’ accanto alle parole dominano la scena le coreografie: l’uso delle corde descrivera’ le situazioni in cui l’uomo viene ‘manipolato’, fino all’assuefazione della coscienza. Le musiche sono di Ezio Bosso, Ennio Morricone, Bjorn Iynne, Hans Zimmer e Alexandre
Desplat.

Testo e regia di Marco D’Aleo. Aiuto regia di Gabriele Guarino. In scena gli attori: Sefora Edith Bello, Marco D’Aleo, Niki Deleonardis, Gabriele Guarino, Mariangela Iula, Jvana Tranchina. Tecnico audio/luci Paolo Ricci. Hanno concesso il patrocinio allo spettacolo, e porteranno sul palco la loro esperienza, le associazioni antimafia Libera, daSud, Sos Impresa, Addio Pizzo, I Giganti e altri protagonisti della lotta alle mafie.

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Morti ammazzati e stragi. Soldi sporchi e riciclaggio. Usura e pizzo. Delitti ambientali e una lunga lista di compiacenze politiche. Ma le mafie si possono leggere perfino lungo alcune microscopiche azioni quotidiane: un terreno fertile che si nutre di prevaricazioni e di diritti negati. Di paure umanissime, e di silenzi che soffocano verità e giustizia. La compagnia teatrale Fuo.ri.Terr.A sviscera il “sottobosco” dell’illegalità, fino all’atto ultimo delle mafie. Lo fa tenendo insieme due forme espressive: teatro civile e teatro danza. Così accanto alle parole dominano la scena le coreografie: l’uso delle corde descriverà le situazioni in cui l’uomo viene “manipolato”, fino all’assuefazione della coscienza. Hanno concesso il patrocinio allo spettacolo, e porteranno sul palco la loro esperienza, le associazioni antimafia Libera, daSud, Sos Impresa, Addio Pizzo, I Giganti e altri protagonisti della lotta alle mafie.

Per info. www.fuoriterra.com

Teatro Agorà dall’8 al 13 maggio (dall’8 al 12 ore 20,40 cominciano le presentazioni ore 21-21,10 comincia lo spettacolo; per la domenica ore 18 presentazione ore 18,30 spettacolo)

Master Class di Combattimento Scenico

Con uno dei massimi istruttori/coreografi al mondo.

Fondatore e direttore artistico della “Scuola Brancaleoni”, (International Centre for Historical and Theatrical Combat) in Italia.
Membro della Bartitsu Society e membro fondatore/istruttore del Bartitsu Club di Israele e del Bartitsu Club Russia.
Fondatore ed Aerial Director – Grosshopper – Aerial Stunt Combat System
Coreografo di Combattimenti Internazionale, molte sono le coreografie eseguite da lui o dai suoi allievi per film Internazionali.

Stiamo parlando di:

RAN ARTHUR BRAUN

La compagnia Fuo.Ri.Terr.A. che ha come fuoco principale della sua attività artistica la conoscenza del corpo scenico e delle sue possibilità, con questa Master Class vuole indagare sui meccanismi della traduzione scenica delle tecniche di combattimento con mani, spada e bastone, ottenute attraverso una metodologia figlia di un approfondito studio delle discipline sportive di combattimento, dalla lotta alla scherma, e delle arti marziali.
Proporre la Master Class di combattimento scenico inoltre è un’occasione imperdibile non solo per gli artisti ma anche per i curiosi che vogliono capire come si possa creare una combattimento senza alcun danno fisico e a tutti gli sportivi e gli atleti di arti marziali che vogliono sperimentare nuove possibilità della loro disciplina, conoscendo anche nuove direzioni di sperimentazione che non necessariamente devino verso altri settori come in questo caso lo spettacolo, ma possono tornare ad arricchire la ricerca all’interno del loro stesso ambito disciplinare.
Inoltre per chi si accosta al combattimento scenico c’è la possibilità di mettersi in condizioni diverse di compresenza e collaborazione, laddove la lotta e lo scontro travalicano lo sportivo e necessario senso di competizione per giungere alla sfera, tutta artistica, di con-laborare alla riuscita di un evento unico in cui non conta chi vince o chi perde, ma conta il lavoro condiviso con l’altro. Ecco che l’arte,in questo modo, costruisce un robusto e forse necessario ponte di collegamento tra la competizione sportiva e la ritualità di incontro dell’arte marziale.

Programma:

Venerdì :    Combattimento teatrlae – Lotta sul Palco
Lotta disarmata

Sabato :       Combattimento teatrale – Lotta sul Palco
Lotta armata (bastoni, coltelli, spade)

Domenica: Combattimento cinematografico – Lotta da Schermo
Lotta per il cinema

Curriculum Vitae

http://www.bartitsu.org/index.php/bartitsu-today/ran-braun-profile/

Video:

QUANDO: Dal 31 marzo al 2 aprile 2012
ORARIO: Dalle 10.00 alle 17.00
SEDE: Sala Terra presso la palestra Planet Sport, Via Appia Nuova 665 (Metro A, Arco di Travertino/Colli Albani) Roma (Mappa)
COSTO: € 250 per i 3 giorni completi (da sabato a lunedì)
COSTO: € 210 per i primi 2 giorni (sabato e domenica)
ACCONTO : 100 euro entro il 10 marzo 2012

PER INFO E PRENOTAZIONI: info@fuoriterra.com

Chiunque fosse interessato mandi una mail di richiesta prenotazione e gli verrà spedita la scheda e il regolamento da compilare, firmare e riconsegnare assieme all’acconto entro il 10 marzo 2012

Per qualsiasi altra informazione non esitate a contattarmi al +393478405959 Mariangela

MAPPA

La compagnia Fuo.ri.Terr.A. presenta

STAGE DI COMMEDIA DELL’ARTE CON CLAUDIO DE MAGLIO
(Direttore della Civica Accademia d’Arte Drammatica “Nico Pepe” di Udine)

Presentazione

Lo stage ha come obbiettivo l’esplorazione e lo studio delle tecniche di base della Commedia dell’Arte, lo studio delle propulsioni delle fasce corporee, il rapporto centro-periferie nel movimento, l’esperienza della dissociazione testa-corpo, lo studio delle posture dei personaggi principali (Zanni, Pantalone, Dottore, Arlecchino, Capitano e altri), fino all’incontro con la maschera mesafacciale, di carattere, e alla scoperta delle possibilità creative nell’improvvisazione che nascono da un fertile ascolto del rapporto con essa.
Lo stage necessita di abbigliamento comodo per lavorare fisicamente (tuta e calzini antiscivolo per chi non possa lavorare a piedi scalzi) ed è rivolto ad attori professionisti che intendono iniziarsi al lavoro di Commedia dell’Arte, come anche ad aspiranti attori che attraverso questo studio sperimentano quel quanto minimo potenziale che rende un corpo extraquotidiano, interessante scenicamente, affrontando quei principi di azione e reazione che travalicano il linguaggio espercifico e si connettono a una dimensione universale dei “teatri”.

Claudio De Maglio

Attore, regista, drammaturgo: abita e percorre la scena da diversi punti di vista e ne ha conosciuto direttamente, prima che analizzato, i vari linguaggi.
Dirige la Civica Accademia d’Arte Drammatica “Nico Pepe” di Udine.
I contorni della metaforica mappa geografica della sua formazione racchiudono grandi nomi del Teatro, della Danza e del Mimo nella scena contemporanea lungo una direttrice che collega il corpo alla voce, o meglio concepisce l’attore come organicità. Prima di approdare alla formazione il suo percorso si è intrecciato a quello di compagnie con le quali ha portato in scena diversi spettacoli di Teatro e Danza, presentati a festival e rassegne sia nazionali che internazionali. (Dal 1999 è docente di Attività Espressive alla facoltà di Scienze della Formazione e ha insegnato Psicomotricità e Tecniche del mimo alla Facoltà di Scienze Motorie dell’Università di Udine).
La conoscenza delle tecniche espressive si è allarga alla Commedia dell’Arte, di cui diventa specialista. Vale a dire il nucleo base della tradizione attoriale italiana, numerosi sono i seminari tanto in Italia e all’estero oltre che sul Training e sulla recitazione dell’attore.
Negli ultimi anni ha tra l’altro condotto il laboratorio volto alla costituzione del gruppo teatrale del Centro Teatro Ateneo dell’Università La Sapienza di Roma (Tournèe Argentina – Uruguay novembre 2006).
Regie a gruppi da lui guidati sono stati premiati ai Festival Internazionali di Montpellier (2004), Belgrado (2006) ottenendo i due Special Jury Award and Audience Award. Ha partecipato inoltre al 4th Theatre Schools Festival di Varsavia (giugno 2007) con lo spettacolo Don Giovanni e i sogni delle donne ottenendo lo “Special Award of Rector of The Alexander Zelwerowicz State Theatre Academy” for Civica Accademia d’Arte Drammatica Nico Pepe. Nel 2008 è stato selezionato per partecipare al Festival “Istropolitana 2008” di Bratislava, con lo spettacolo di Commedia dell’Arte Il giuramento dell’amor spergiuro ed ha ottenuto il premio per il miglior attore. Nel giugno 2009 ha vinto il Gran Prix con lo spettacolo La Fedele Isabella al 5th International Theatre Schools Festival di Varsavia.
Dall’11 al 18 settembre 2009 tiene una Master Class sulla Commedia dell’Arte a Tokyo presso la Geinon Kadensya.
Dal 24 al 28 settembre 2009 a Helsinky sempre sul tema della Commedia dell’Arte presso l’Accademia Teatrale.

QUANDO: Dal 12 al 17 Gennaio 2012
ORARIO: 10.00-18.00
SEDE: Sala Fuoriterra presso Planet Sport, via Appia 665 (metro A, Arco di Travertino/Colli Albani) Roma (Mappa)
COSTO: 200 euro (con acconto di 100 euro)
PER INFO E PRENOTAZIONI: e-mail: info@fuoriterra.com – cell. 3493591734 (Gabriele)

MAPPA

Incontri settimanali tra attori In un’epoca in cui da una parte si è vittime delle falle del sistema, dall’altra si investe il proprio tempo per ribellarsi al sistema fallimentare, in cui gli attori non hanno uno spazio per potersi allenare, o devono pagare fior di quattrini per garantirsi una formazione; un’epoca in cui per costruirsi la propria rete di “contatti” da una parte ci si rifugia nelle situazioni di contestazione, dall’altra si cerca di tampinare il regista o il direttore artistico di turno, la compagnia Fuo.ri.Terr.A. propone un’alternativa: INCONTRIAMOCI PER LAVORARE INSIEME!

La compagnia mette a disposizione la propria sala prove a tutti gli attori che desiderano incontrarsi per scambiarsi il training e allenarsi insieme, ogni Lunedì sera dalle 19 alle 22. Ogni partecipante è invitato a spedire una mail a info@fuoriterra.com in cui fornisce i suoi dati (non occorre il cv) e se vuole, può proporsi come trainer di una determinata disciplina. Entro il Sabato sera precedente i partecipanti iscritti fino a quel giorno riceveranno il programma di lavoro, costruito in base alle proposte pervenute e organizzato a insindacabile giudizio dell’organizzazione. Costo dell’operazione: soltanto 10 EURO PER TUTTO L’ANNO! è infatti priorità della compagnia non agire per speculare su questa necessità, ma per investire in prima persona, la quota è solo un contributo simbolico per sostenere le spese di affitto dello spazio che sono a carico della compagnia. Chi voglia partecipare, la prima volta versa i 10 euro e da quel momento potrà accedere gratuitamente alla sala ogni lunedì quando vorrà e potrà, nel suddetto orario o per proporre un training o per accoglierlo.

L’UNIONE FA LA FORZA! MA PER COLTIVARLE ENTRAMBE DOBBIAMO FARLO CON CURA!

Vi aspettiamo, si inizia Lunedì 21 Novembre 2011 e si finisce Lunedì 28 Maggio 2012.

Info: 00393493591734

e-mail: info@fuoriterra.com

La compagnia Fuoriterra

presenta

STAGE CON JEAN PAUL DENIZON (aiuto regista e storico attore di Peter Brook)
“DAL TESTO ALLA VITA” - STAGE PER ATTORI CON JEAN PAUL DENIZON
(aiuto regista e storico attore di Peter Brook)

Dal 7 al 19 Novembre 2011
Dalle ore 10.00 alle ore 18.00
COSTO 380 EURO (per chi ha partecipato all’anteprima il costo è 350)
ACCONTO DI 100 EURO entro il 20 ottobre.

PRESSO: SALA TERRA DELLA PALESTRA “PLANET SPORT”,
VIA APPIA 665, (METRO A: ARCO DI TRAVERTINO)

SCADENZA ISCRIZIONI: 20 OTTOBRE 2011

Su richiesta, vengono rilasciati Attestati di partecipazione, validi anche per i crediti formativi universitari.

INFO E PRENOTAZIONI:

tel. 3493591734
e-mail: info@fuoriterra.com

EVENTO SOSTENUTO E CONSIGLIATO DA SCUOLAROMA

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Facciamo teatro per dare. Ma cosa dare? Se stessi? Sì… a condizione di essere se stessi un dono. Il dono esiste, ma non sempre la facoltà di dare. Dare non è facile: si deve andare oltre il proprio spessore, le proprie barriere. Bisogna aprire il passaggio. E potremo veramente dare qualcosa il giorno in cui ciò che diamo corrisponderà effettivamente a quello che avevamo immaginato. Un attore è veramente libero quando può fare tutto ciò che ha immaginato.

“ E TUTTO QUESTO, PER NIENTE…”

JEAN-PAUL DENIZON

Dal 1974-76 Studia al Conservatorio Nazionale superiore dʼarte drammatica di Parigi e nel 1979 incontra Peter Brook, del quale diventa attore e aiuto regista per molti spettacoli, tra cui il Giardino dei Ciliegi, La Carmen, il Mahabharata e La Tempesta.

In veste di attore e aiutoregista con la compagnia di Brook, fa spettacoli e in tutto il mondo (New York, Tokyo, Gerusalemme, Roma, etc etc).

Dal 1985 inizia la sua attività di formatore per attori e registi e dirige stage in tutta Europa, ininterrottamente per più di ventʼanni, collaborando anche con Università e altre strutture pedagociche francesi e italiane.

Dirige regolarmente uno stage per intermittenti dello spettacolo a Parigi, convezionati con lʼAFDAS (il fondo di Assicurazione e Formazione per il mestiere della Cultura e della Comunicazione).

Dal 1991 si consacra alla scrittura e alla regia, dirige una ventina di spettacoli in tutto il mondo.

Dal 2004 in Italia regolarmente dirige vari stage, alcuni di essi organizzati dalla compagnia romana Teatro Forsennato.